Formaciones
Programas de teatro pedagógico adaptables a cualquier edad y contexto. Cada sesión es un espacio donde el juego escénico se convierte en herramienta para crecer, expresarse y conectar con uno mismo y con los demás.
Una misión para aprender
Teatro pedagógicoUna propuesta teatral que despierta la curiosidad y la motivación del alumnado hacia los contenidos del trimestre, convirtiéndolos en una misión compartida.
Teatro y emociones
Teatro pedagógicoUn taller donde el alumnado explora sus emociones a través del juego teatral, el cuerpo y la imaginación. El teatro se convierte en una herramienta para reconocer lo que sentimos y aprender a expresarlo de forma saludable.
Teatro aplicado al aula
Formación docenteUn taller práctico para docentes donde se exploran técnicas teatrales aplicadas al aula para fomentar la participación, la creatividad y el aprendizaje activo.
Gestión emocional en el aula a través del teatro
Formación docenteUn espacio de formación donde el profesorado aprende recursos teatrales para acompañar al alumnado en el reconocimiento y gestión de emociones.
Laboratorio de improvisación juvenil
Improvisación teatralUn espacio creativo donde jóvenes experimentan con la improvisación teatral, el humor y la creación espontánea de escenas.
Teatro y expresión personal
Teatro pedagógicoUn taller donde el teatro se convierte en una herramienta para explorar la identidad, expresar ideas y desarrollar la autoestima.
Teatro y autoconocimiento
Teatro pedagógicoUn espacio donde el teatro se utiliza como herramienta de exploración personal, creatividad y bienestar.
Del conflicto a la creatividad
Improvisación teatralImprovisación teatral para explorar situaciones cotidianas donde aparece la frustración, aprendiendo a detenerse, observar y descubrir nuevas formas de actuar.
Expresión corporal y presencia escénica
Expresión corporalUn taller centrado en el cuerpo, el movimiento y la presencia, explorando nuevas formas de comunicación a través del teatro.
Teatro y memoria
Teatro pedagógicoUn taller donde el teatro se convierte en una herramienta para estimular la memoria, la creatividad y la participación social.
Teatro comunitario
Teatro comunitarioUn proceso creativo donde un grupo de personas crea una pieza teatral a partir de sus experiencias, historias y vivencias compartidas.
Teatro y empoderamiento para mujeres
Teatro pedagógicoUn espacio creativo y seguro donde las mujeres pueden expresarse, compartir experiencias y fortalecer su voz a través del teatro.
Iniciación al Teatro
Teatro pedagógicoPrograma adaptable a todas las edades, centrado en habilidades emocionales y de vida.
Iniciación al Teatro 2: La Voz
Teatro pedagógico · VozPrograma de voz, respiración y expresión emocional adaptable a cualquier edad.
El Cuerpo Habla
Expresión corporalExpresión corporal y movimiento como herramienta de autoconocimiento y comunicación.
Impro: El Arte de Improvisar
Improvisación teatralDinámicas de improvisación para desarrollar escucha, confianza y creatividad en grupo.
Teatro Inclusivo
Teatro inclusivoTeatro para grupos de diversidad funcional: un espacio donde todas las voces tienen cabida.
El Mundo Interior
IntrospecciónIntrospección y expresión emocional avanzada a través del juego escénico.
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Consultar disponibilidadUna misión para aprender
Teatro pedagógicoUna propuesta teatral que despierta la curiosidad y la motivación del alumnado hacia los contenidos del trimestre, convirtiéndolos en una misión compartida.
⏱ Primera visita: 15–20 min. Segunda visita: 30–45 min. Adaptable según el centro.Objetivos
- Despertar la motivación y la curiosidad hacia el tema del trimestre
- Generar una experiencia memorable que conecte aprendizaje y emoción
- Potenciar la participación y la imaginación del alumnado
- Convertir el aprendizaje en una misión compartida
¿A quién va dirigido?
- Alumnado de infantil y primaria.
¿Qué se trabaja?
- Curiosidad y motivación por el aprendizaje
- Imaginación y creatividad
- Escucha y participación
- Confianza y cooperación dentro del grupo
- Relación entre juego, historia y conocimiento
Estructura de la sesión
- Primera visita (inicio de trimestre): aparición de un personaje con una misión
- Juegos teatrales donde el alumnado demuestra sus habilidades
- Presentación del reto que deberán resolver durante el trimestre
- Segunda visita (final de trimestre): regreso del personaje
- Dinámica teatral para resolver la historia
- Cierre de la aventura y celebración del logro colectivo
Beneficios
- Aumenta la motivación hacia los contenidos escolares
- Conecta aprendizaje con emoción y juego
- Favorece la participación activa del alumnado
- Refuerza la imaginación y la creatividad
- Genera una experiencia colectiva positiva dentro del aula
Teatro y emociones
Teatro pedagógicoUn taller donde el alumnado explora sus emociones a través del juego teatral, el cuerpo y la imaginación. El teatro se convierte en una herramienta para reconocer lo que sentimos y aprender a expresarlo de forma saludable.
⏱ 2 sesiones de 2h o programa de varias sesionesObjetivos
- Identificar y expresar emociones
- Fomentar la empatía entre compañeros
- Potenciar la creatividad y la comunicación
¿A quién va dirigido?
- Alumnado de infantil, primaria y primeros cursos de secundaria.
¿Qué se trabaja?
- Reconocimiento de emociones básicas (alegría, tristeza, miedo, enfado…)
- Expresión corporal y lenguaje no verbal
- Escucha y respeto dentro del grupo
- Comunicación y confianza en uno mismo
Estructura de la sesión
- Calentamiento de activación corporal
- Dinámicas de expresión corporal y emocional
- Improvisaciones guiadas a partir de situaciones o personajes
- Pequeñas escenas o creaciones colectivas
- Espacio final de reflexión y cierre grupal
Beneficios
- Favorece el reconocimiento y la gestión de emociones
- Mejora la autoestima y la seguridad personal
- Potencia la creatividad y la imaginación
- Desarrolla habilidades sociales y de comunicación
- Fortalece la empatía y el trabajo en equipo
Teatro aplicado al aula
Formación docenteUn taller práctico para docentes donde se exploran técnicas teatrales aplicadas al aula para fomentar la participación, la creatividad y el aprendizaje activo.
⏱ 2 sesiones de 2 horasObjetivos
- Incorporar dinámicas teatrales en el aula
- Mejorar la comunicación con el alumnado
- Desarrollar metodologías participativas
¿A quién va dirigido?
- Docentes de primaria y secundaria.
¿Qué se trabaja?
- Expresión corporal y comunicación no verbal
- Escucha y presencia en el aula
- Dinámicas de grupo y cohesión
- Creatividad aplicada al aprendizaje
- Herramientas teatrales para activar la participación del alumnado
Estructura de la sesión
- Activación corporal para tomar conciencia del cuerpo y la presencia en el aula
- Juegos teatrales para trabajar la escucha y la comunicación
- Dinámicas de grupo aplicables al aula
- Ejercicios de improvisación para fomentar la creatividad
- Espacio de reflexión sobre cómo trasladar las herramientas al contexto educativo
Beneficios
- Mejora la comunicación entre docente y alumnado
- Favorece la participación activa en el aula
- Aporta herramientas prácticas para dinamizar las clases
- Fomenta la creatividad en los procesos de aprendizaje
- Genera un clima de aula más cercano y participativo
Gestión emocional en el aula a través del teatro
Formación docenteUn espacio de formación donde el profesorado aprende recursos teatrales para acompañar al alumnado en el reconocimiento y gestión de emociones.
⏱ Taller formativo o curso breveObjetivos
- Trabajar la educación emocional
- Generar un clima de aula saludable
- Incorporar herramientas expresivas
¿A quién va dirigido?
- Docentes y profesionales de la educación.
Laboratorio de improvisación juvenil
Improvisación teatralUn espacio creativo donde jóvenes experimentan con la improvisación teatral, el humor y la creación espontánea de escenas.
⏱ Sesiones de 90 minutos o programa de varias semanasObjetivos
- Potenciar la espontaneidad
- Fomentar la confianza escénica
- Desarrollar la creatividad colectiva
¿A quién va dirigido?
- Jóvenes y adolescentes.
Teatro y expresión personal
Teatro pedagógicoUn taller donde el teatro se convierte en una herramienta para explorar la identidad, expresar ideas y desarrollar la autoestima.
⏱ Proceso creativo de varias sesionesObjetivos
- Favorecer la expresión personal
- Fortalecer la autoestima
- Desarrollar habilidades comunicativas
¿A quién va dirigido?
- Jóvenes.
Teatro y autoconocimiento
Teatro pedagógicoUn espacio donde el teatro se utiliza como herramienta de exploración personal, creatividad y bienestar.
⏱ Taller semanal o intensivo de dos sesiones de 2hObjetivos
- Fomentar la creatividad
- Desarrollar la expresión corporal
- Potenciar el autoconocimiento
¿A quién va dirigido?
- Adultos interesados en el crecimiento personal.
Del conflicto a la creatividad
Improvisación teatralImprovisación teatral para explorar situaciones cotidianas donde aparece la frustración, aprendiendo a detenerse, observar y descubrir nuevas formas de actuar.
⏱ 2h o procesos continuadosObjetivos
- Desarrollar herramientas para gestionar la frustración
- Fomentar la escucha y la cooperación dentro del grupo
- Potenciar la creatividad para encontrar nuevas soluciones
- Aprender a observar una situación desde diferentes perspectivas
¿A quién va dirigido?
- Colegios e institutos
- Equipos de trabajo
- Adultos
- Asociaciones culturales y juveniles
¿Qué se trabaja?
- Gestión de la frustración
- Escucha activa
- Reacción espontánea
- Creatividad para encontrar alternativas
- Aceptación del error y el riesgo
Estructura de la sesión
- Juegos de calentamiento y activación
- Ejercicios de escucha y reacción
- Escenas de "sí, y…" (aceptación)
- Narrativas colectivas improvisadas
- Mini-escenas con público interno
- Reflexión y cierre emocional
Beneficios
- Cohesión y confianza grupal
- Mayor espontaneidad y sentido del humor
- Desarrollo de la creatividad para encontrar nuevas soluciones
- Capacidad de observar una situación desde diferentes perspectivas
- Capacidad de detenerse y observar antes de reaccionar
- Gestión de la frustración y la incertidumbre
Expresión corporal y presencia escénica
Expresión corporalUn taller centrado en el cuerpo, el movimiento y la presencia, explorando nuevas formas de comunicación a través del teatro.
⏱ Sesiones de 90 minutosObjetivos
- Desarrollar la conciencia corporal
- Mejorar la presencia y la expresión
- Liberar tensiones a través del movimiento
¿A quién va dirigido?
- Adultos.
Teatro y memoria
Teatro pedagógicoUn taller donde el teatro se convierte en una herramienta para estimular la memoria, la creatividad y la participación social.
⏱ Programa de sesiones semanalesObjetivos
- Estimular la memoria
- Favorecer la participación activa
- Fomentar el bienestar emocional
¿A quién va dirigido?
- Personas mayores.
Teatro comunitario
Teatro comunitarioUn proceso creativo donde un grupo de personas crea una pieza teatral a partir de sus experiencias, historias y vivencias compartidas.
⏱ Proceso creativo de varias semanas o mesesObjetivos
- Fortalecer la comunidad
- Generar espacios de encuentro
- Dar voz a las historias del grupo
¿A quién va dirigido?
- Barrios, asociaciones o colectivos.
Teatro y empoderamiento para mujeres
Teatro pedagógicoUn espacio creativo y seguro donde las mujeres pueden expresarse, compartir experiencias y fortalecer su voz a través del teatro.
⏱ Taller o proceso creativoObjetivos
- Favorecer la expresión personal
- Fortalecer la confianza
- Crear redes de apoyo entre mujeres
¿A quién va dirigido?
- Grupos de mujeres y asociaciones.
¿Qué se trabaja?
- Crear redes de apoyo entre mujeres
- Crear redes de apoyo entre mujeres
- Crear redes de apoyo entre mujeres
Beneficios
- Crear redes de apoyo entre mujeres
- Crear redes de apoyo entre mujeres
- Crear redes de apoyo entre mujeres
Iniciación al Teatro
Teatro pedagógicoPrograma adaptable a todas las edades, centrado en habilidades emocionales y de vida.
⏱ Sesiones de 1h 30 – 2h o procesos continuadosObjetivos
- Introducir a los participantes en herramientas teatrales que se convierten en recursos emocionales útiles para el día a día: gestión de la frustración, salir de la zona de confort, aumentar la autoestima, conectar con el cuerpo, mejorar la comunicación y desarrollar la flexibilidad ante los cambios.
- Programa que se ajusta a cualquier edad y nivel, desde infancia hasta mayores.
¿A quién va dirigido?
- Colegios (Infantil, Primaria, ESO, Bachillerato)
- Institutos y centros educativos
- Ayuntamientos y áreas de cultura y bienestar
- Grupos +50, mayores y aulas de adultos
- Asociaciones juveniles y comunitarias
- Grupos inclusivos con diversidad funcional
- Proyectos intergeneracionales
¿Qué se trabaja?
- Presencia corporal y emocional
- Escucha del otro y cohesión grupal
- Gestión de la frustración a través del juego
- Espontaneidad y apertura al cambio
- Expresión corporal y comunicación
- Creatividad y pensamiento flexible
- Conexión con las propias capacidades
- Aceptación del error como parte del aprendizaje
- Relajación, calma y autocuidado
Estructura de la sesión
- Bienvenida y escucha grupal
- Calentamiento corporal y emocional
- Dinámicas principales adaptadas por edad
- Improvisación y creatividad con objetos
- Relajación y respiración consciente
- Cierre y reflexión sobre el aprendizaje emocional
Beneficios
- Mejora la autoestima y seguridad personal
- Aumenta la tolerancia a la frustración
- Fomenta la empatía y la comunicación
- Refuerza la capacidad de decisión
- Desarrolla creatividad y flexibilidad mental
- Aporta calma y habilidades de autorregulación
- Facilita la integración en grupos diversos
- Promueve bienestar emocional y social
Iniciación al Teatro 2: La Voz
Teatro pedagógico · VozPrograma de voz, respiración y expresión emocional adaptable a cualquier edad.
⏱ Sesiones de 2 horas o procesos continuadosObjetivos
- Explorar la voz como herramienta expresiva, corporal y emocional, para que cada persona pueda comunicarse con más confianza, gestionar el miedo a hablar, conectar con su presencia y expresar lo que siente.
- El taller trabaja habilidades que sirven dentro y fuera del teatro: calma, respiración, valentía, claridad emocional y gestión de la frustración cuando no sale la voz que queremos.
¿A quién va dirigido?
- Colegios y centros educativos
- Institutos, academias y escuelas artísticas
- Ayuntamientos
- Grupos de adultos y mayores
- Asociaciones y proyectos comunitarios
- Grupos inclusivos con diversidad funcional
- Talleres intergeneracionales
¿Qué se trabaja?
- Conexión entre cuerpo y voz
- Respiración emocional y consciente
- Seguridad para hablar en grupo
- Gestión del bloqueo y la frustración
- Expresión emocional a través del sonido
- Ritmo, escucha y cohesión
- Autoaceptación y calma vocal
- Comunicación clara y auténtica
- Improvisación vocal y creatividad
Estructura de la sesión
- Apertura y reflexión emocional sobre la voz
- Activación corporal y respiratoria
- Dinámicas vocales adaptadas por edad
- Idioma inventado
- Cuento improvisado
- Creación de personajes desde la voz
- Descanso vocal y relajación profunda
- Círculo final de devolución emocional
Beneficios
- Mayor seguridad al comunicarse
- Reducción de bloqueos y miedo escénico
- Mayor tolerancia a la frustración y al error
- Regulación emocional a través de la respiración
- Desarrollo de la escucha activa
- Mejora la convivencia y la cohesión grupal
- Expresión emocional libre y respetuosa
- Mayor creatividad y espontaneidad
El Cuerpo Habla
Expresión corporalExpresión corporal y movimiento como herramienta de autoconocimiento y comunicación.
⏱ Sesiones de 1h 30 – 2hObjetivos
- Explorar el movimiento y la expresión corporal como lenguaje propio, ayudando a las personas a conectar con su cuerpo, gestionar emociones y comunicarse de forma auténtica más allá de las palabras.
- Un espacio para soltar tensiones, ganar conciencia corporal y descubrir que el cuerpo tiene mucho que decir.
¿A quién va dirigido?
- Adultos de cualquier edad
- Grupos de bienestar y desarrollo personal
- Mayores que buscan actividad y expresión
- Asociaciones y grupos de apoyo emocional
- Colectivos con necesidad de gestión del estrés
¿Qué se trabaja?
- Conciencia corporal y presencia
- Movimiento libre y expresivo
- Gestos y comunicación no verbal
- Conexión cuerpo-emoción
- Coordenación y ritmo grupal
- Soltar tensiones y autorregulación
- Confianza y escucha física
Estructura de la sesión
- Bienvenida y scan corporal
- Calentamiento articular y de presencia
- Dinámicas de movimiento expresivo
- Improvisación corporal individual y grupal
- Relajación guiada con música
- Círculo de devolución y cierre
Beneficios
- Reducción de la tensión física y emocional
- Mayor conciencia del propio cuerpo
- Mejora de la comunicación no verbal
- Sensación de bienestar y calma
- Aumento de la autoestima corporal
- Conexión grupal y confianza
Impro: El Arte de Improvisar
Improvisación teatralDinámicas de improvisación para desarrollar escucha, confianza y creatividad en grupo.
⏱ Sesiones de 2h o procesos continuadosObjetivos
- Introducir a grupos en el mundo de la improvisación teatral como herramienta de cohesión grupal, toma de decisiones y creatividad. A través del juego escénico, las personas aprenden a escuchar, a decir sí, y a confiar en el momento presente.
- Ideal para equipos que necesitan dinamización, o grupos que quieren explorar la improvisación desde cero con una base técnica real.
¿A quién va dirigido?
- Grupos de jóvenes y adultos
- Colegios e institutos
- Equipos de trabajo y grupos de formación
- Asociaciones culturales y juveniles
¿Qué se trabaja?
- Escucha activa y reacción espontánea
- Confianza en el grupo y en uno mismo
- Creatividad y pensamiento lateral
- Gestión del miedo al ridículo
- Aceptación del error y el riesgo
- Narración colectiva y acción en presente
Estructura de la sesión
- Juegos de calentamiento y activación
- Ejercicios de escucha y reacción
- Escenas de sí, y… (aceptación)
- Narrativas colectivas improvisadas
- Mini-escenas con público interno
- Reflexión y cierre emocional
Beneficios
- Pérdida del miedo escénico
- Mayor espontaneidad y humor
- Cohesión y confianza grupal
- Toma de decisiones rápida
- Gestión de la incertidumbre
- Disfrute y bienestar emocional
Teatro Inclusivo
Teatro inclusivoTeatro para grupos de diversidad funcional: un espacio donde todas las voces tienen cabida.
⏱ Sesiones de 1h 30 – 2hObjetivos
- Crear un espacio teatral seguro, adaptado y accesible para personas con diversidad funcional, donde el juego escénico sea una herramienta de expresión, vinculación afectiva y desarrollo personal a medida de cada participante.
- El programa se diseña con y para el grupo, partiendo del estado actual de cada persona y celebrando las diferencias como riqueza colectiva.
¿A quién va dirigido?
- Centros de día y residencias
- Asociaciones de diversidad funcional
- Proyectos intergeneracionales e inclusivos
- Entidades del tercer sector
- Ayuntamientos y programas comunitarios
¿Qué se trabaja?
- Expresión emocional libre y adaptada
- Comunicación verbal y no verbal
- Juego dramático accesible
- Cohesión, respeto y escucha
- Autoestima y reconocimiento
- Creatividad sin límites de forma
Estructura de la sesión
- Acogida y escucha individual
- Calentamiento sensorial y corporal
- Dinámicas teatrales adaptadas
- Creación colectiva o por parejas
- Cierre con reconocimiento grupal
Beneficios
- Sentido de pertenencia y comunidad
- Mayor autonomía expresiva
- Estímulo cognitivo y emocional
- Reducción del aislamiento
- Alegría, humor y disfrute
- Visibilidad y empoderamiento
El Mundo Interior
IntrospecciónIntrospección y expresión emocional avanzada a través del juego escénico.
⏱ Sesiones de 2h – 2h 30Objetivos
- Programa para personas con experiencia previa en teatro o en procesos de desarrollo personal, que quieren profundizar en la expresión emocional avanzada, explorar su mundo interior y transformarlo en escena de forma auténtica y sin filtros.
- Trabajamos desde la vulnerabilidad, la honestidad emocional y el riesgo creativo como forma de crecer y de conectar con uno mismo y con los demás.
¿A quién va dirigido?
- Adultos con experiencia en teatro o desarrollo personal
- Personas en procesos de cambio o búsqueda interior
- Grupos de alto compromiso emocional
- Personas que buscan profundidad más allá de la técnica
¿Qué se trabaja?
- Inteligencia emocional avanzada
- Expresión de emociones complejas
- Presencia escénica profunda
- Vulnerabilidad como fortaleza
- Narrativa personal y autobiográfica
- Riesgo creativo y honestidad
Estructura de la sesión
- Apertura y chequeo emocional profundo
- Calentamiento expresivo intensivo
- Trabajo con memorias sensoriales
- Escenas de alta carga emocional
- Creación personal compartida
- Integración y cierre reflexivo
Beneficios
- Profundo autoconocimiento emocional
- Mayor tolerancia a la incomodidad
- Expresión auténtica y sin bloqueos
- Conexión genuina con el grupo
- Transformación personal visible
- Bienestar y arraigo interior